Впервые московской публике будет представлена живопись Нидерландов первой половины XIX века, знакомая в России лишь специалистам. Традиции, заложенные «великими» и «малыми» голландцами, имели продолжение в изобразительном искусстве страны на новом историческом этапе, в эпоху романтизма.
Название выставочного проекта отражает суть художественных процессов в русской и голландской живописи первой половины XIX века. В это время, названное эпохой романтизма, одновременно сосуществовали и другие направления. Более пятидесяти произведений русских и голландских художников, представленные на выставке, служат наглядным тому подтверждением.
Традиции академизма видны в работе Ваутеруса Мола «Спящий мальчик» (ок. 1826). Изысканный «Натюрморт с цветами и птичьим гнездом» (ок. 1830) Иоханнеса ван Оса и «Натюрморт» (1840-е годы) Фомы Торопова объединяет «классицизирующий натурализм». «Кабинетные картинки» Вибранда Хендрикса и Капитона Зеленцова, а также жанровые сценки Павла Федотова «Свежий кавалер» (1846) и Давида Блеса «Бедность и богатство» (1848) тяготеют к «бидермейеру». Впервые в Москве рядом с полотнами Государственной Третьяковской галереи демонстрируются картины из музея Тейлера (Харлем) и частной коллекции Джефа Радемакерса. Исходя из особенностей каждого собрания, кураторы попытались выявить общее и своеобразное, европейское и национальное в изобразительном искусстве России и Нидерландов.
Такое сопоставление — не новый прием для Третьяковской галереи, говорит директор галереи Ирина Лебедева: «Мы всегда стараемся показать произведения, привезенные из западных музеев, в контексте диалога культур с отечественным искусством. Потому что это дает новый взгляд и на нашу историю искусства, и на какие-то общие корни. Открываем выставку, которая называется «Больше, чем романтизм», сопоставляем произведения голландских художников первой половины 19 века и произведения наших художников этого же времени. Чем был романтизм у нас, что подразумевалось под романтизмом в голландском искусстве? Посмотреть какие-то схожие сюжеты и мотивы — это всегда очень интересно».
В 1784 году в Харлеме открылся первый в стране публичный естественно-научный музей, получивший имя его основателя – местного купца и банкира Питера Тейлера ван дер Хюлста (1702-1778). Летом 1814 года во время своего визита в Нидерланды российский император Александр I осмотрел уникальные инструменты, коллекции окаменелостей и минералов, а также редкую библиотеку харлемского музея.
В 1824 году в музее Тейлера возникла Картинная галерея, которая сразу ориентировалась на современное отечественное искусство. В силу целого ряда причин исторический жанр, который был «зеркалом» эпохи в других европейских странах, в «новейшей» голландской живописи не был широко развит. Местные мастера (например, Ян Круземан) продолжали лучшие традиции выдающихся художников-портретистов (в Харлеме провел почти всю жизнь и скончался Франс Хальс). Однако в XIX веке практически утрачена типология группового портрета. В эпоху романтизма важным объектом внимания стала отдельная свободная личность.
Новое поколение голландских живописцев активно стремилось совершенствовать мастерство во Франции (Давид Блес), Германии (Барендт Куккук), Италии (Корнелис Круземан), демонстрируя в своем творчестве тесную связь с европейскими школами.
Близость Северного моря (20 км) определяла не только климат Харлема, но существенным образом влияла на выбор сюжетов местных художников. Песчаные береговые дюны, морской залив – излюбленные мотивы их морских пейзажей. В романтизме мирные сценки (морские прогулки, ловля рыбы) уступили место трагическим событиям. Живописцев стали привлекать титанические силы природы, неподвластные воле человека. Шторм, кораблекрушение, гибель людей – вот какие темы преобладают в маринистике тех лет.
На выставке доминирует ландшафтная живопись, наполненная «воздухом романтизма». Наряду с итальянскими видами, здесь демонстрируются городские и сельские пейзажи. В полотнах русских художников география России широка и протяженна, как и сама страна. Мы видим Волгу и Днепр, горы Кавказа, древнюю столицу Москву и Тверскую губернию, святой источник под Могилевым и плотину на мызе Фаль под Ревелем (Таллин). В работах голландских мастеров свой «микрокосмос» — Гарлем и его окрестности, морское побережье, река Лек.
Диалог произведений русской и голландской живописи первой половины XIX века наглядно демонстрирует особенности характера каждого народа, национальные традиции и своеобразие культуры наших стран, яркие индивидуальности мастеров.
Ознакомиться с подробной информацией о Третьяковской галерее можно на веб-сайте музея.
